Moin, leve Lüüd! Van'n Harten willkamen in't "Theater am Meer"

Geldgier statt Geselligkeit

Das Ensemble zeigte sich in Bestform: Dagmar Wehrmann als resolute Wirtin, Wolfgang Watty als ihr trinkfreudiger Mann und Nicolas C. Ducci als bedrohlicher Knecht Jan machten das Fährhaus zum Treffpunkt zwielichtiger Gestalten. Hier geht es weniger um ein fröhliches Beisammensein – sondern vielmehr darum, wie man möglichst geschickt an das Geld anderer Leute kommt.

Regisseurin Elke Münch setzte das Drama von Hermann Boßdorf eindrucksvoll in Szene. Bühnenleiter Arnold Preuß entwarf nicht nur das stimmige Bühnenbild, sondern bearbeitete den Klassiker auch für die Aufführung. Das Resultat: Ein Stück, das menschliche Abgründe sichtbar macht und das Publikum fesselte.

Dramatische Szenen am „Fährkroog“

„Mal ein ganz anderes Stück“, bemerkte eine Abonnentin, die schon viele Premieren gesehen hatte, aber so ein Drama noch nie. Tatsächlich sorgt „De Fährkroog“ für stockenden Atem: Kristin Kloster spielt die junge Magd, die vom Knecht Jan hart angegangen wird – „du büst mien Bruut un ik heff wat gegen di in de Hand“, brummt er ihr zu. Dramatische Szenen und Momente, in denen man mit der Magd mitfühlt, sind garantiert.

Liebe, Geld und ein offenes Ende

Im Spiel um Geld und Liebe bleibt am Ende die Frage – gibt’s doch ein Happy End? Die junge Magd und der Fremde kommen sich nahe, wollen gemeinsam nach Amerika – aber Knecht Jan hat andere Pläne. Spannung, Symbolik und viel emotionale Tiefe sind garantiert!

Das Publikum zeigte sich begeistert: „So kannten wir unsere Schauspieler noch nicht“, sagte die Abonnentin auf dem Nachhauseweg. „Mit diesem Drama haben wir mal eine andere Seite von unserem Theater gesehen.“ Das Ensemble wurde mit stehenden Ovationen belohnt.

Wer das kraftvolle Drama selbst erleben will: Karten gibt’s unter 04421/777749 (auch AB) oder online unter .www.theater-am-meer.de/die-karten-online

Menschliche Abgründe rücken da in den Mittelpunkt, wenn der Wirt (Wolfgang Watty) und die Wirtin (Dagmar Wehrmann) einen unverhofften Gast um sein offenbar ansehnliches Vermögen erleichtern wollen. Bevor der jedoch eintrifft, versucht erst einmal der Knecht des Krugs, die verschüchterte junge Deern (Kristin Kloster) rüde zu vergewaltigen. Die von den Wirtsleuten seit langem kaltherzig ausgenutzte Magd soll ihm gefälligst zu willen sein, schließlich habe er ja etwas gegen sie in der Hand.

Habgieriger Wirt und lüsterne Wirtin

Diesen sich geradezu unheilvoll präsentierenden Jan spielt Nicolas C. Ducci höchst eindrucksvoll mit verschlagener Bösartigkeit. Um so naiver und aufrichtiger wirkt dann der gehetzte Gast (Michel Waskönig), der am Abend in die altmodische Gaststube platzt und dringend zur Fähre will, um nach Hamburg zu kommen. Das ist wegen des heftig aufziehenden Nordnordwest-Windes jedoch unmöglich. Um so eindringlicher warnt ihn die Deern als gute Seele heimlich, sich vor Trunk und Spiel zu hüten. Aus gutem Grund, denn der brave junge Mann verrät unklugerweise, dass er Haus und Hof verkauft hat und mit dem Geld nach Amerika auswandern will.

Das weckt als Erstes die Habgier des versoffenen Wirtes, der versucht, ihn beim Wetttrinken auszunehmen. Jedoch vergeblich, weil er selbst seinen viel zu großen Durst nicht verkraftet. Doch der Gast ist nun gezwungen, hier zu übernachten und das will die unverhohlen lüsterne Wirtin auf ihre Weise nutzen – was dummerweise der hereinplatzende Knecht vorerst verhindert. Als sich Deern und Gast schließlich in der Nacht so nahe kommen, dass er sie sogar mit nach Amerika nehmen will und sie das dankbar annimmt, ist es wieder der böse Geist Jan, der dem Gast das barsch ausreden will. Der Zyniker würfelt dann sogar mit ihm um die Deern und als er verliert, erpresst er diese mit harter Gewalt derartig, dass sie ihrem vermeintlichen Retter wider Erwarten doch noch einen Korb gibt.

Ensemble macht das Stück besonders

Kann es bei so viel menschlicher Niedertracht wirklich ein Happyend geben? Als das Stück beim Theater am Meer vor über 30 Jahren zuletzt aufgeführt wurde, blieb dieses beklemmende Gleichnis des Lebens ebenso dunkel wie offen. Bei dieser Neuinszenierung aber hat Ducci – der im Übrigen auch für die atmosphärische Musik verantwortlich zeichnet – dem Schauspiel einen überzeugenden Epilog als sinnvolle Abrundung hinzugefügt.

Einmal mehr kam bei dieser Inszenierung die ganze Meisterschaft von Berufsregisseurin Elke Münch in der Schauspielerführung zum Tragen und es war sicherlich weniger der bewegte, aber nicht mehr ganz taufrische Klassiker selbst als vielmehr die bravouröse Leistung aller Darsteller, für die es zum Schluss zu Recht stehende Ovationen gab.